YAMZO [OZMAI]
“Hasta cierto punto, el desarrollo de un estilo artístico individual ahora puede ser entendido y replicado por la IA. Inicialmente carece de la "narrativa", es decir, la historia del artista, pero ya puede ofrecer una muy buena fuente de inspiración para los artistas de hoy".YAMZO, 2021)
Im OZM HAMMERBROOKLYN no solo hay arte analógico para maravillarse. Todavía un poco en el fondo y tal vez no reconocible de inmediato a primera vista, hay un hombre trabajando en la exhibición que se ocupa de conceptos artísticos digitales innovadores que establecen nuevos estándares para el arte y espacio cultural. Estamos hablando de Janis alias YAMZO. Desde el año pasado (2020) él enriquece al equipo así como a la exposición con sus ideas e implementaciones y así toma ocupando un área que antes era tan im OZM no dio Esto se abre para la empresa. los diseñadores de la institución de arte, sino también completamente nuevos y prometedores para los visitantes perspectivas y opciones. Muchos de los proyectos de YAMZO son proyectos conjuntos con otros Actores y puede tomar algún tiempo antes de que complejidad y el gasto financiero será completamente visible y tangible. Pero eso La espera valdrá la pena.
YAMZO estudió informática, primero obtuvo su diploma y luego un doctorado y trabajó como postdoctorado. Sus experiencias durante sus ocupaciones con la biometría y AI (Inteligencia Artificial) adquiridos a lo largo de los años ahora fluyen en varios proyectos innovadores para das OZM con un. Pero antes de que estos sean el foco, algo primero se rema hacia atrás y otros aspectos se examinan más de cerca para iniciarse y comprender el tema digital poco para facilitar. Entonces, ¿qué significa realmente la IA? ¿Qué se entiende por creatividad y es ¿Lidiar con la digitalidad y la tecnología artísticamente? Dado que el tema de la IA es muy extenso es y nos llevaría demasiado lejos describir todo lo relacionado con ella Las subáreas están enfocadas.
Bajo el término "inteligencia artificial", también conocida como "inteligencia artificial" ("IA" o "AI"), existen diferentes definiciones en ciencia que pueden dividirse a grandes rasgos en dos vertientes: por un lado, la IA como un campo interdisciplinario de investigación que analiza, mapea, simula o incluso replica la inteligencia humana (o más generalmente natural) y los procesos cognitivos utilizando métodos lógicos y científicos asistidos por computadora. Por otro lado, la IA como área o técnica(s) específica(s) de desarrollo de software puede atribuirse a la informática. Actualmente es difícil definir el término IA en términos concretos, ya que se utiliza en varias áreas que no tienen que tener nada que ver entre sí. El trabajo científico con inteligencia artificial comenzó ya en las décadas de 1950 y 1960. Después de algunos años de investigación sin tratarlo de manera muy extensa, ha vuelto a ser un tema popular en la ciencia y los negocios desde mediados de la década de 1990.
Gracias a otros desarrollos sensacionales, también se puede encontrar en el debate público. Especialmente en combinación con big data, es decir, la posibilidad de almacenar y procesar grandes conjuntos de datos, la IA ha mejorado desde entonces los procesos de producción y logística y se ha abierto camino en nuestra vida cotidiana. Existen numerosas expectativas y temores asociados con la IA. Algunos de estos asumen una transformación esperada de los humanos en una nueva especie tecnológicamente superior o la rendición de los humanos a una "superinteligencia" que lo abarca todo.
Desde hace unos años, la inteligencia artificial también se utiliza cada vez más en el ámbito de diferentes géneros artísticos. En el campo del arte, pero también más allá, se debate acaloradamente una cuestión en particular: si una IA puede ser creativa. Proyectos como Next Rembrandt o la Sinfonía inacabada de Beethoven desafían la comprensión que a menudo tenemos del arte. En ambos proyectos, se creó una obra de arte con la ayuda de una IA. Next Rembrandt es un cuadro que refleja fielmente el estilo artístico de Rembrandt, haciendo que parezca que fue pintado por su mano. En el otro proyecto, la 10ª sinfonía de Beethoven se complementó con una IA entrenada por expertos y expertas en música. Entonces, ¿una máquina técnica o un software que depende del saber hacer y la formación de las personas puede ser creativo? No hay una respuesta "correcta" a esto, porque siempre depende de lo que entiendas por creatividad y arte. son por ej. Por ejemplo, ¿los sentimientos y la conciencia de crear algo y la orientación hacia un objetivo determinado son requisitos básicos para crear arte? En las humanidades, la creatividad es la capacidad de crear nuevos, para realizar ideas, productos o acciones sorprendentes, imaginativas y valiosas. ¿La IA entonces no fallan por las caracteristicas de efecto sorpresa y novedad, ya que son basicamente "solo" puede producir cosas que los programadores le enseñan de antemano? o no es asi incluso si teóricamente todo se puede calcular con una IA, el resultado no se debe a algo nuevo a pesar de todo puede asombrar? ¿O la IA solo debe entenderse como una herramienta, como un ¿La lata de aerosol utilizada por el artista para crear una creación? Con el arte generado por IA, también surge la pregunta de quién es el autor (artista) de un funciona es. La máquina, es decir, el programa o el programador que desarrolló la IA o los artistas que sirven como plantillas para el programa?
En este sentido, la técnica ¿Imitación o copia del arte existente también ser arte en sí mismo? No pierdas la obra de arte en el momento en que reproduce su "aura" ya que se pierde su singularidad e historia ¿caminar? Desde el surgimiento de la fotografía y el cine, la visión del arte y sus La recepción cambió, porque a partir de entonces fueron posibles muy buenas reproducciones. a través de La digitalización y la IA ahora son (casi) copias perfectas de música, imágenes o Documentos de texto posibles, por lo que ya no es posible distinguir entre el original y reproducción de una obra de arte (digital). Ahora si la IA nos permite para crear y perfeccionar constantemente el arte con solo presionar un botón, por así decirlo, luego pasa por el ¿La singularidad también perdió la autenticidad de una obra de arte? Son muchas las preguntas que surgen en relación con la IA y los procesos digitales relacionados con el art. Estos no aplican no solo nuestra comprensión del arte y si la IA puede ser creativa, sino también el hecho cómo miramos y percibimos el arte. Si las preguntas se responden alguna vez con un simple "sí" o "no". son dudosos y, en todo caso, sólo el tiempo lo dirá.
Pero volvamos a los proyectos artísticos que YAMZO im OZM HAMMERBROOKLYN rastreado Que aspiración principal que está por encima de todo y en la que todas las demás realizaciones digitales con se incluirán planes para transformar la exposición en una obra de arte inteligente. Esto es compatible con una IA interna que OZMAI llamó. Eso significa que OZM HAMMERBROOKLYN está concebida como una obra inteligente, perceptiva y sensible que debe actuar sobre los artistas y los visitantes en el futuro. 
Dependiendo de cómo sea el proyecto se desarrollará, quedará claro cómo lo digital ya afecta nuestra percepción del espacio público cambiado y asentado en nuestra conciencia cotidiana. El enfoque aquí también debe incluir la Crear conciencia sobre temas como la geolocalización, la biometría y la captura, p. B. Cámaras y Los drones están parados porque estamos siendo observados en la ciudad, así como en la web. Además, en cooperación con varios expertos, una extensa Base de datos de conocimiento sobre graffiti, arte callejero y arte urbano creada, que la IA en OZM HAMMERBROOKLYN, pueden acceder para transmitir este capital intelectual. Va a ser emocionante ver qué conexiones extraen de esto y qué contextos surgen como resultado revelará. En el futuro también debe ser OZMAI tipo de obras de arte generadas que luego no solo se puede ver, sino que también debe interactuar con las personas.
Otro proyecto es una aplicación que actualmente se encuentra en una prueba interna. su nombre es Brújula de graffiti. Cualquiera que pregunte puede participar en el proceso de prueba y luego usar la aplicación. descargar desde Play Store. En la app se pueden subir fotos de grafitis de un espacio local voluntad. Luego, la IA verifica si realmente se trata de graffiti. Si es así, la imagen en el servidor de OZMes reenviado. Además, el lugar donde se vio el grafito puede ser un breve descripción y una calificación hecha y cargada por el usuario voluntad. La imagen se publicará en el sitio web de OZMestá publicado. Muy bueno en este El proyecto es que el graffiti imagínese hasta cierto punto la apariencia, por ejemplo. de un distrito puede reflejar. Esto puede estimular la curiosidad por lugares que aún no son tan conocidos. ser despertado La aplicación también ofrece a los rociadores la oportunidad de aparecer. Sólo si sus nombres se encuentran con más frecuencia, se nota y se queda en la memoria. También pasará por eso La colección de imágenes de la aplicación es una excelente conexión entre las ubicaciones de arte en el exterior y las obras en el interior. interior de la institución de arte OZM visualizado y creado.
El tercer proyecto Trainwriter.AI, que por YAMZO volvió a la vida estará en el techo de la Se pueden encontrar exhibiciones. Información más detallada sobre el concepto, visualizaciones y el actual Stand se puede encontrar en el sitio https://onezeromore.com/ozmai-2/ai-contain-art/ Encontrar. En breve se trata de estar en el techo de OZM HAMMERBROOKLYN instalar un contenedor en el que se adjunta una pantalla LED en el lado largo que da a la ruta S-Bahn. Una vez allí un tren a lo largo, el tren o el entorno inmediato del tren se muestran en la pantalla LED en tiempo real artísticamente alienado por la IA. Los transeúntes en el tren pueden ver estos artísticos Admire las visualizaciones simultáneamente en la pantalla del contenedor y por un breve momento escapar de la rutina diaria. Como base -o también se podría decir fuente de inspiración- para las imágenes, que utiliza la IA para esto han sido utilizados hasta ahora por los trabajos de graffiti de los artistas Loomit, Darco FBI y OZ, el en OZM condición. Pero también hay otra fuente de donde provienen las imágenes de graffiti y que la IA utiliza para sus representaciones especialmente producidas. Hace unos meses que hay uno Cámara que está en una ventana de la exposición y, gracias a la IA, detecta si está encendida Grafiti en los trenes que pasan entrando a la Estación Central de Hamburgo. Es eso así el grafiti se graba digitalmente y se almacena en el servidor. Cada semana lo más actual Imágenes de los grafitis de los trenes en la web https://onezeromore.com/ozmai-2/trainspotting/ presenta y YAMZO también escribió una buena publicación de blog sobre el procedimiento exacto https://onezeromore.com/ozm-trainspotting/, que da una mirada más cercana.
YAMZO extrae su conocimiento de lo que ya ha aprendido y del compromiso constante con el tema IA y digitalidad. Su manejo de la misma es muy innovador, ya que él z. B. Software utilizado para otros áreas fueron desarrolladas, pero luego las transfirió al área de arte, que creó otras nuevas Abriendo posibilidades y contextos. Puedes ver esto en los proyectos Graffiti Kompass o Trainwriter.AI. Así que se trata de conseguir cosas apropiarse, utilizarlos y modificarlos de manera diferente. Esto muestra lo que es posible. emplear en su trabajo YAMZO preguntas recurrentes como B: ¿Qué hay detrás? ¿Qué puedes hacer con eso? ¿Hay límites y, de ser así, dónde están? En este contexto También se preocupa por optimizar el acceso, la disponibilidad y la mediación del arte. 
¿Fue ¿Qué puedes hacer, por ejemplo, para que aún más personas puedan ver arte? o que puedes hacer para romper la pasividad de una obra de arte? Especialmente el arte callejero y el graffiti. jugar un papel importante en estas preguntas YAMZO, ya que en su opinión no han están lo suficientemente presentes y no hay muchos despliegues digitales aquí todavía. Otros géneros como B. Fotografías de Se han encontrado viejos maestros en varias aplicaciones durante años. por ejemplo como Programa de procesamiento de imágenes, donde un filtro de una pintura conocida sobre una tomada de forma privada se coloca la foto. El arte callejero y, sobre todo, el graffiti, por otro lado, a menudo tienen formas de diseño bastante abstractas, que no son tan fáciles de entender y aprender incluso para una IA. Y también hay infinito muchos de ellos. YAMZO por lo tanto, los deseos de los proyectos en OZM HAMMERBROOKLYNQue a través de ellos se produce una red aún mayor entre el arte, la tecnología y el espacio público. Pero los proyectos digitales también deberían aumentar el alcance de los géneros de graffiti y street art. y despertar aún más el interés público en él. Además, la aplicación brújula de graffiti ofrecer a los rociadores y artistas callejeros desconocidos una plataforma en la que sus obras puedan mostrarse en consecuencia se puede ver de forma anónima. Y por último, pero no menos importante, debería OZMAI también como fuente de inspiración para otros Sirven proyectos y obras artísticas. A través de estas realizaciones muestra YAMZO, que el El uso de tecnologías digitales definitivamente puede crear algo nuevo que impresione con su ingenio y contiene momentos de sorpresa. Esto no siempre afecta solo a un objeto, sino que a menudo también al La recepción, que es fundamental cuando se trata de la percepción del arte. Aunque es OZMAI darauf instruido para aprender del arte y el conocimiento ya existentes, pero YAMZO transmite como Programadores lo existente en contextos innovadores. Ya sea que sea creativo o no, todo el mundo tiene que hacerlo por decide por ti mismo. Pero el arte es algo más que la creación de una obra. lo posdigital La edad sigue en aumento y las cosas más increíbles seguramente vendrán suceder.