YAMZO [OZMAI]
« Dans une certaine mesure, le développement d'un style artistique individuel peut désormais être compris et reproduit par l'IA. Il manque au départ le "récit", c'est-à-dire l'histoire de l'artiste, mais il peut déjà offrir une très bonne source d'inspiration pour les artistes d'aujourd'hui." (YAMZOp. 2021)
Im OZM HAMMERBROOKLYN il n'y a pas que l'art analogique pour s'émerveiller. Encore un peu à l'arrière-plan et peut-être pas immédiatement reconnaissable au premier coup d'œil, il y a un homme qui travaille dans l'exposition qui traite de concepts artistiques numériques innovants qui établissent de nouvelles normes pour l'art et domaine culturel. On parle de Janis alias YAMZO. Depuis l'année dernière (2020) il enrichit l'équipe ainsi que l'exposition de ses idées et réalisations et prend ainsi occupant une zone qui était auparavant si im OZM n'a pas donné. Cela ouvre la voie à l'entreprise les créateurs de l'institution artistique mais aussi de tout nouveaux créateurs prometteurs pour les visiteurs perspectives et choix. De nombreux projets de YAMZO sont des projets communs avec d'autres Les acteurs et cela peut prendre un certain temps avant qu'ils complexité et les dépenses financières seront totalement visibles et tangibles. Mais ça L'attente en vaudra la peine.
YAMZO a étudié l'informatique, a d'abord obtenu son diplôme puis un doctorat et a travaillé comme postdoc. Ses expériences lors de ses occupations avec la biométrie et l'IA (Intelligence Artificielle) acquises au fil des ans se retrouvent aujourd'hui dans divers projets innovants pour das OZM avec un. Mais avant que ceux-ci ne soient au centre de l'attention, quelque chose est d'abord ramené en arrière et d'autres aspects sont approfondis pour s'initier et appréhender la thématique numérique peu pour faciliter. Alors, que signifie réellement l'IA ? Qu'entend-on par créativité et est-ce Traiter artistiquement le numérique et la technologie ? Étant donné que le sujet de l'IA est très vaste est et il nous emmènerait trop loin pour décrire tout ce qui s'y rapporte Les sous-domaines sont ciblés.
Sous le terme « intelligence artificielle », également appelée « intelligence artificielle » (« IA » ou « IA »), il existe différentes définitions en science qui peuvent être grossièrement divisées en deux volets : d'une part, l'IA en tant que domaine interdisciplinaire de recherche qui analyse, cartographie, simule ou même reproduit l'intelligence humaine (ou plus généralement naturelle) et les processus cognitifs à l'aide de méthodes logiques et scientifiques assistées par ordinateur. D'autre part, l'IA en tant que domaine ou technique(s) spécifique(s) de développement de logiciels peut être attribuée à l'informatique. Il est actuellement difficile de définir concrètement le terme IA, car il est utilisé dans divers domaines qui n'ont rien à voir les uns avec les autres. Les travaux scientifiques sur l'intelligence artificielle ont commencé dès les années 1950 et 1960. Après quelques années de recherche qui ne l'ont pas traité de manière très approfondie, c'est à nouveau un sujet populaire dans les sciences et les affaires depuis le milieu des années 1990.
Grâce à d'autres développements sensationnels, on le retrouve également dans le débat public. Surtout en combinaison avec le big data, c'est-à-dire la possibilité de stocker et de traiter de grands ensembles de données, l'IA a depuis amélioré les processus de production et de logistique et a trouvé sa place dans notre vie quotidienne. Il existe de nombreuses attentes et craintes associées à l'IA. Certains d'entre eux supposent une transformation attendue des humains en une nouvelle espèce technologiquement supérieure ou la reddition des humains à une "superintelligence" globale.
Depuis quelques années, l'intelligence artificielle est également de plus en plus utilisée dans le domaine des différents genres artistiques. Dans le domaine de l'art, mais aussi au-delà, une question en particulier fait polémique, à savoir si une IA peut être créative. Des projets comme Next Rembrandt ou la Symphonie inachevée de Beethoven défient la compréhension que nous avons souvent de l'art. Dans les deux projets, une œuvre d'art a été créée avec l'aide d'une IA. Next Rembrandt est un tableau qui reflète fidèlement le style artistique de Rembrandt, donnant l'impression qu'il a été peint de sa main. Dans l'autre projet, la 10e symphonie de Beethoven a été complétée par une IA formée par des experts et des connaisseurs en musique. Alors une machine technique ou un logiciel qui dépend du savoir-faire et de la formation des personnes peut-il être créatif ? Il n'y a pas de "bonne" réponse à cela, car cela dépend toujours de ce que vous entendez par créativité et art. sont par ex. Par exemple, les sentiments et la conscience de créer quelque chose et l'orientation vers un certain objectif sont des exigences de base pour créer de l'art ? Dans les sciences humaines, la créativité est la capacité de créer de nouveaux, pour réaliser des idées, des produits ou des actions surprenants, imaginatifs et précieux. Est-ce que l'IA alors n'échouez pas en raison des caractéristiques d'effet de surprise et de nouveauté, car ils ne sont fondamentalement "que" peut produire des choses que les programmeurs lui enseignent à l'avance ? Ou n'est-ce pas comme ça même si théoriquement tout peut être calculé avec une IA, le résultat n'est pas dû à quelque chose de nouveau malgré tout peut étonner ? Ou l'IA ne doit-elle être comprise que comme un outil, tel qu'un Aérosol utilisé par l'artiste pour créer une création ? Avec l'art généré par l'IA, la question se pose également de savoir qui est l'auteur (artiste) d'un fonctionne est. La machine, c'est-à-dire le programme ou le programmeur qui a développé l'IA ou les artistes qui servent de modèles au programme ?
A cet égard, la technique L'imitation ou la copie de l'art existant serait-elle aussi l'art lui-même ? Ne perdez pas l'œuvre d'art dans le moment où il reproduit son "aura" puisque son unicité et son histoire sont perdues marche? Depuis l'émergence de la photographie et du cinéma, le regard sur l'art et ses La réception a changé, car dès lors de très bonnes reproductions étaient possibles. à travers le La numérisation et l'IA sont désormais des copies (presque) parfaites de la musique, des images ou Documents texte possibles, de sorte qu'il n'est en fait plus possible de faire la distinction entre l'original et reproduction d'une œuvre d'art (numérique). Maintenant, si l'IA nous permet de créer et perfectionner constamment l'art en appuyant sur un bouton, pour ainsi dire, passe ensuite par le L'unicité a aussi perdu l'authenticité d'une œuvre d'art ? Il y a beaucoup de questions qui se posent en relation avec l'IA et les processus numériques liés à l'art. Ceux-ci ne s'appliquent pas non seulement notre compréhension de l'art et si l'IA peut être créative, mais aussi le fait comment nous regardons et percevons l'art. Que les questions reçoivent une réponse par un simple « oui » ou « non ». sont douteux et, le cas échéant, seul le temps nous le dira.
Mais revenons aux projets artistiques qui YAMZO im OZM HAMMERBROOKLYN suivi. Ce aspiration principale qui se dresse au-dessus de tout et dans laquelle toutes les autres réalisations numériques avec seront inclus, des plans pour transformer l'exposition en une œuvre d'art intelligente. Ceci est soutenu par une IA interne qui OZMAI appelé. Cela signifie que OZM HAMMERBROOKLYN est conçue comme une œuvre intelligente, perceptive et sensible qui devrait agir sur les artistes et les visiteurs à l'avenir. 
Selon la façon dont le projet se développera, il deviendra clair comment le numérique affecte déjà notre perception de l'espace public changé et installé dans notre conscience quotidienne. L'accent ici devrait également inclure la Sensibilisation à des sujets tels que la géolocalisation, la biométrie et la capture par ex. B. Caméras et Les drones sont debout parce que nous sommes surveillés dans la ville, ainsi que sur le web. De plus, en coopération avec divers experts, une vaste Base de données de connaissances sur le graffiti, le street art et l'art urbain créée, dans laquelle l'IA OZM HAMMERBROOKLYN, peuvent accéder pour transmettre ce capital intellectuel. Ce sera être passionnant de voir quels liens ils en tirent et quels contextes en découlent révélera. À l'avenir, il devrait également être OZMAI type d'œuvres d'art générées qui ensuite peut non seulement être visualisé, mais qui devrait également interagir avec les gens.
Un autre projet est une application qui subit actuellement un test interne. elle s'appelle Compas de graffitis. Toute personne qui le demande peut participer au processus de test et ensuite utiliser l'application télécharger depuis le Play Store. Dans l'application, des photos de graffitis d'un espace local peuvent être téléchargées sera. L'IA vérifie alors s'il s'agit bien de graffitis. Si oui, l'image sur le serveur de OZMs transmis. De plus, l'endroit où le graffito a été vu peut être un une courte description et une note faite et téléchargée par l'utilisateur sera. La photo sera ensuite publiée sur le site de OZMest publié. Très sympa celui-ci Le projet est que les images de graffiti dans une certaine mesure l'apparence par exemple d'un quartier peut refléter. Cela peut stimuler la curiosité pour des lieux encore peu connus être réveillé. L'application offre également aux pulvérisateurs la possibilité de faire une apparition. Juste si leurs noms sont retrouvés plus souvent, cela se remarque et reste dans la mémoire. Sera également à travers cela La collection d'images de l'application est un excellent lien entre les lieux d'art à l'extérieur et les œuvres à l'intérieur intérieur de l'institution artistique OZM visualisé et créé.
Le troisième projet Trainwriter.AI, qui en YAMZO venu à la vie sera sur le toit de la des expositions peuvent être trouvées. Informations plus détaillées sur le concept, les visualisations et l'actuel Le stand est disponible sur le site https://onezeromore.com/ozmai-2/ai-contain-art/ Trouver. Bref est sur le toit de OZM HAMMERBROOKLYN pour installer un conteneur sur lequel un écran LED est fixé sur le côté long faisant face à l'itinéraire S-Bahn. Une fois là un train le long, soit le train soit les environs immédiats du train sont affichés sur l'écran LED en temps réel artistiquement aliéné par l'IA. Les passants du train peuvent voir ces œuvres artistiques Admirez les visualisations simultanément sur l'écran du conteneur et pendant un bref instant échapper à la routine quotidienne. Comme base - ou on pourrait aussi dire comme source d'inspiration - pour les images, que l'IA utilise pour cela ont jusqu'à présent été utilisés par les œuvres de graffiti des artistes Loomit, Darco FBI et OZ, le dans OZM condition. Mais il y a aussi une autre source d'où proviennent les images de graffitis et que l'IA utilise pour ses représentations spécialement produites. Il y en a un depuis quelques mois maintenant Caméra qui se trouve dans une fenêtre de l'exposition et, grâce à l'IA, détecte si elle est allumée graffitis sur les trains entrant dans la gare centrale de Hambourg. Est-ce vrai le graffiti est enregistré numériquement et stocké sur le serveur. Chaque semaine le plus actuel Photos des graffitis des trains sur le site https://onezeromore.com/ozmai-2/trainspotting/ présente. et YAMZO a également écrit un joli billet de blog sur la procédure exacte https://onezeromore.com/ozm-trainspotting/, ce qui donne un aperçu plus détaillé.
YAMZO tire ses connaissances de ce qu'il a déjà appris et d'un engagement constant avec le sujet IA et numérique. Sa manipulation de celui-ci est très innovante, puisqu'il z. B. Logiciels utilisés pour des tiers des domaines ont été développés, mais il les a ensuite transférés au domaine de l'art, qui en a créé de nouveaux Ouvrir des possibilités et des contextes. Vous pouvez le voir dans les projets Graffiti Kompass ou Trainwriter.AI. Il s'agit donc d'obtenir des choses se les approprier, les utiliser et les modifier différemment. Cela montre ce qui est possible. employer à son travail YAMZO questions récurrentes telles que B : Qu'y a-t-il derrière ? Que pouvez-vous en faire ? Existe-t-il des limites et si oui, où sont-elles ? Dans ce contexte Il est également soucieux d'optimiser l'accès, la disponibilité et la médiation de l'art. 
Était- pouvez-vous faire, par exemple, pour qu'encore plus de gens puissent voir de l'art ? Ou que pouvez-vous faire pour briser la passivité d'une œuvre d'art ? Surtout le street art et le graffiti jouent un rôle important dans ces questions YAMZO, puisqu'à son avis ils n'ont pas sont suffisamment présents et il n'y a pas encore beaucoup de déploiements numériques ici. D'autres genres tels que B. Photos de Des maîtres anciens ont été trouvés dans diverses applications pendant des années. Par exemple comme Programme de traitement d'image, où un filtre d'une peinture bien connue sur une prise privée photo est placée. Le street art et surtout le graffiti, en revanche, ont souvent des formes de dessin assez abstraites, qui ne sont pas si faciles à comprendre et à apprendre même pour une IA. Et il y a aussi l'infini beaucoup d'entre eux. YAMZO souhaite donc des projets dans OZM HAMMERBROOKLYNcela à travers eux, une mise en réseau encore plus grande entre l'art, la technologie et l'espace public a lieu. Mais les projets numériques devraient également accroître la portée des genres graffiti et street art et éveiller encore plus l'intérêt du public. De plus, la boussole de l'application graffiti offrir aux pulvérisateurs inconnus et aux artistes de rue une plate-forme sur laquelle leurs œuvres peuvent être affichées en conséquence peut être vu de façon anonyme. Et le dernier mais non le moindre devrait OZMAI aussi comme source d'inspiration pour les autres projets et œuvres artistiques servent. A travers ces réalisations montre YAMZOque le L'utilisation des technologies numériques peut certainement créer quelque chose de nouveau qui impressionne par son ingéniosité et contient des moments de surprise. Cela n'affecte pas toujours un seul objet, mais souvent aussi le L'accueil, essentiel à la perception de l'art. Bien que OZMAI darauf chargé d'apprendre de l'art et des connaissances déjà existants, mais YAMZO transmet comme Les programmeurs l'existant dans des contextes innovants. Que ce soit créatif ou non, tout le monde doit décider vous-même. Mais l'art est plus que la simple création d'une œuvre. Le post-numérique L'âge est toujours à la hausse et les choses les plus incroyables sont sûres de venir se produire.