Trainwriter.AI
Im OZM ci siamo chiesti come sfruttare l'incredibile potenziale dell'intelligenza artificiale per rallegrare ancora più la giornata delle persone con l'arte urbana e i graffiti. Da ciò sono emersi vari progetti. Il progetto che presentiamo qui è stato creato in collaborazione con Uccelli su Marte.
Il progetto mostra l'intelligenza artificiale (AI) generato Arte (arte) su un contenitore. L'interattività era un must assoluto per il progetto poiché volevamo integrare lo spettatore nell'opera d'arte. L'arte dovrebbe creare qualcosa di nuovo dall'esistente nell'interazione con lo spettatore.
L'esistente consiste in una selezione di opere degli artisti DAIM, Darco FBI, Loomit e Oz insieme. Puoi vedere come appare una piccola parte di ciò che l'IA crea in questo video, poiché l'IA genera immagini da input casuali.
La creatività è realizzata da AI, che crea nuove interpretazioni dall'esistente e integra dinamicamente l'urbanità nel suo ambiente. Ciò è reso possibile dalla capacità dell'IA di catturare persone, automobili e treni in video e utilizzarlo come input nel processo creativo. Invece di un input casuale, come input viene utilizzata l'attività dell'ambiente urbano. Per rendere l'interazione ancora più chiara, parti dell'ambiente sono integrate direttamente nell'opera d'arte. Questo crea un'interattività dell'opera d'arte ContaInArt con i suoi dintorni. Puoi vedere come potrebbe essere in questo video.
Perché un contenitore? Oltre ai vantaggi pratici di un container - è trasportabile, robusto, impilabile e tutta la tecnologia può essere alloggiata in esso - il container è semplicemente presente nella percezione. Provalo e immagina invece uno schermo LED piatto o uno schermo sul tetto del OZM, o in altri luoghi in cui potrebbe sostare il contenitore.
Il container Trainwriter.AI dovrebbe essere sul tetto sopra il 5° piano della OZMs dove dovrebbe illuminare la giornata per un massimo di 150.000 passeggeri sulla S-Bahn.
È già sul tetto nella nostra simulazione, dove l'intero sistema è già pienamente operativo. Attualmente stiamo costruendo una versione ridotta del container con la nostra stampante 3D. Allo stesso tempo, stiamo lavorando su un manichino a grandezza naturale per sperimentare diverse opzioni di visualizzazione e per trovare la tecnica di visualizzazione ottimale.
Per realizzazione del display con 17280 elementi luminosi fatti di led e palline da ping-pong, siamo riusciti a conquistare il supporto del maker e youtuber bitluni. Dopo i suoi progetti LED Wall v1, v2 e v3, questo diventa LED Wall v4, per così dire.
con OZMAI abbiamo l'opportunità di imparare dai migliori. Da un lato ci sono i programmatori che aprono nuovi orizzonti con le loro idee e poi ovviamente gli artisti DAIM, Darco, Loomit , Oz. Che sono dei veri maestri nell'arte dei graffiti, poiché hanno sviluppato nei decenni uno stile tutto loro inconfondibile, che rende ognuno di loro una leggenda.
Questo posto di OZM HAMMERBROOKLYN Amburgo non poteva essere scelta migliore, non c'è quasi nessun altro luogo che possa trasmettere questo tipo di urbanità.
Nella società Birds on Mars, specializzata in consulenza AI, intelligenza artificiale e creatività sono particolarmente strettamente legate. Il nome si addice alla comunità di specialisti pieni di risorse che, prima del boom dell'IA, sarebbero stati indicati da molti come un branco di strambi. Dai giorni selvaggi dell'IA, hanno portato con sé la creatività e la libertà di investire una parte non trascurabile del loro tempo di lavoro nell'integrazione dell'intelligenza artificiale in progetti sociali e artistici.
www.birdsonmars.com
Il maker e Youtuber di successo bitluni è noto nella scena dei maker per la sua entusiastica implementazione di progetti folli. Con incredibile energia, l'inventore risolve pratiche attività di automazione o implementa costantemente progetti folli. Riesce a ottenere risultati sorprendenti con il minimo dispendio di hardware, il massimo uso di creatività intelligente e un buon pizzico di umorismo nerd. Dopo aver visto i video dei LED wall di bitluni nella versione 1-3, sapevamo che non si sarebbe perso la sfida di costruire la versione 4.
Dove sarebbe il mondo digitale oggi senza gli spruzzatori di graffiti 3D? Fortunatamente, a questa domanda non è più possibile rispondere senza dubbio, ma lo sono mir sicuro DAIM ha contribuito al fatto che le abitudini di visione di alcuni programmatori sono cambiate. Prima che i computer avessero la capacità di creare opere tridimensionali su larga scala, dipingeva DAIM già sui muri. Pertanto, è giustamente una leggenda e una grande ispirazione. Ora tutti questi mondi si uniscono, la decostruzione diventa una simbiosi e acuisce la visione di tutti coloro che sono coinvolti per l'essenziale.
Loomit è un dinosauro e allo stesso tempo uno spruzzatore di graffiti girato in tutto il mondo che non ha solo dipinto una miriade di muri. Da ragazzo è riuscito a creare il primo titolo con i graffiti in Germania. Pensò tra sé e sé, se è così facile, allora lo seguirò.
La nostra realtà offre sempre lo stesso orizzonte alla stessa altezza, ma la realtà pittorica Loomits mostra mondi multipli che non potremmo mai vedere senza la sua capacità artistica di dipingere l'inimmaginabile.
Oz è una leggenda assoluta dei graffiti, non solo la sua vita è stata spettacolare, ma anche la sua morte. Ha fatto un'opera d'arte dell'intera città e ha lasciato un'incredibile varietà di segni e immagini nello spazio urbano. Con le sue opere, che ha esposto nelle sue ultime mostre a OZM strutture di rete complesse e dipinte, nonché i principi dell'intelligenza artificiale possono essere spiegati con precisione. Le sue immagini, che possono chiarire complesse simbiosi tra strutture micro e macrocosmo, offrono una diversità di interpretazione, ma sono sempre semplicemente grandiose.
Da ragazzo, Draco ha iniziato il karate ea 18 anni era cintura nera. Di conseguenza, dipinge nello stile della pittura informale, si tratta di gesti e pieno uso del corpo. Quando si spruzza con una bomboletta spray, lo spruzzatore non entra in contatto con il supporto del muro. Il corpo guida e la mente segue, è così che ha plasmato il suo stile inconfondibile. Lettere degenerate al punto da essere irriconoscibili, non sappiamo più quale alfabeto stia usando. È la poesia della vita e il ritmo della città che dà espressione alle sue opere.
Se ti piace il nostro progetto, puoi sostenerlo con una donazione qui, oppure puoi aspettare il lancio del nostro Kickstarter. Ovviamente ci saranno varie chicche al lancio di Kickstarter, dal tuo nome come etichetta sul contenitore a magliette e felpe con cappuccio al modello in miniatura del contenitore, ci sarà molto per i nostri sostenitori.