"Sta andando bene mir non di dipingere qualcosa che sembra fantastico, dipingo ciò che mi rende speciale”

In un'intervista con Mirko Reisser, che ha realizzato il primo murale dell'attuale progetto UpTheWall.

Mirko Reisser, anche DAIM chiamato, non è orgoglioso della sua carriera di artista dei graffiti di fama mondiale. È semplicemente felice, affermando che il suo successo ha più a che fare con lo sviluppo sociale che con le sue abilità. Queste e le sue visioni lo hanno portato nella posizione in cui si trova oggi l'artista 49enne, che appartiene alla prima generazione di spruzzatori di graffiti.

Se prendi la S-Bahn lungo la tratta Hammerbrook-Hauptbahnhof, non puoi fare a meno di rimanere incantato dal murale su larga scala di DAIM guarda. Giorno dopo giorno, le complesse strutture del lettering assumono una forma più chiusa, rendendole più aperte e sembrando penetrare sempre più a fondo nell'ambiente.
Pertanto, il lavoro ha già soddisfatto il requisito più importante dell'idea di base di UpTheWall: l'interno del OZM si rende visibile all'esterno e porta il primo cambio offensivo nel distretto industriale e commerciale.

Il murale potrebbe anche essere visto come un'opera a sé stante per l'osservatore esterno, ma in realtà il murale è la continuazione di un motivo che trova la sua origine nell'opera, che è stata creata attraverso un progetto per promuovere l'arte urbana a Næstved.

Allora cosa c'è dietro le forme e le lettere tridimensionali che non ricoprono solo la parete laterale del OZM, ma dare nuovo splendore a tutto il distretto? A queste e ad altre domande ha risposto DAIM personalmente nel suo futuro showroom della OZM risposta.

Ottimo che ha funzionato! Per entrare subito nell'argomento: L'amicizia tra Alex Heimkind e torni indietro nel tempo. Come ci si sente a far parte del progetto UpTheWall OZMsta per diventare?

Dato che io e Alex ci conosciamo da oltre 20 anni, ovviamente ho seguito tutto ciò che ha messo insieme nel corso degli anni. Tuttavia, non mi sono mai impegnato attivamente con lui come artista. Era anche necessario che io seguissi prima tutto e vedessi cosa stava facendo lì, per vedere quale potenziale avesse.

E poi ho visto quanto fosse serio riguardo al vecchio OZM allo Schanzenviertel, come è stato in grado di conquistare gradualmente i buoni artisti... Poi alla fine, prima che fosse demolito, ovviamente, il lavoro era effettivamente finito. Alla fine hai sentito tutta l'energia. Ecco perché sono stato felice di sapere che ce n'era uno nuovo OZM sarà dato in questo contesto. Quando poi ho sperimentato l'atmosfera qui (ad Hammerbrook), sono stato molto felice di poter entrare a far parte di questo progetto.

Parlando di piena energia; qual è stata la sensazione più presente per te durante il tempo che sei qui ha funzionato ora?

Adesso devo divagare un po'. Il lavoro che svolgo da solo e senza un quadro di ordini di questa portata ad Amburgo è estremamente raro. Il fatto che io esponga i miei lavori o spruzzi grandi murales accade quasi solo in altre città o all'estero.
Per me è davvero bello poter fare qualcosa del genere ad Amburgo, proprio dietro l'angolo dalla mia palestra e ad Hammerbrook. La famiglia viene di tanto in tanto. Di solito non ce l'ho. Altrimenti volo da qualche parte, lavoro lì dalla mattina alla sera per dieci giorni e poi volo di ritorno. C'è solo "dipingere un'immagine" in quel momento.

È diverso qui. Anche se conosco queste premesse dall'inizio, sento davvero questo nuovo posto solo ora che ci sono davvero. In realtà volevo fare il murale l'anno scorso in inverno. Sarebbe stato frenetico. Sarebbe stato come "oh andiamo ora, dobbiamo farlo ora" e non avrebbe avuto alcun senso. Ora sembra tutto molto a posto. E poi è anche piacevole lavorare per così tanto tempo. Un totale di quattro settimane, ma poi ovviamente non dalla mattina alla sera...

Per approfondire il lavoro un po' più precisamente: abbiamo già parlato del fatto che il lavoro attuale è una continuazione del tuo lavoro in Danimarca. Qual era l'idea di base del murale a Næstved?

Il tema fondamentale del mio libero lavoro artistico è sempre il mio nome d'arte DAIM. Scrivo il mio nome da 30 anni. Ovviamente faccio anche altre cose, ma con il lavoro gratuito, proprio come qui sul muro, è proprio questo DAIM il motivo centrale che viene sempre più esploso. È una decostruzione della mia tipografia. In questo caso, lo stile si basa sul lavoro in Danimarca, ma lo farò esplodere ulteriormente. Questo è un processo che vorrei attuare nel corso degli anni. La mia tipografia dovrebbe essere ampliata sempre di più, in modo che alla fine possa anche finire in una completa astrazione.

C'era l'intenzione di continuare il motivo dall'inizio? E questa ora è la parte 2/2 o continua dopo?

tengo mir quello aperto. Quando ho visto il muro qui, ho subito pensato al muro di Næstved quando ho visto il formato e che il motivo si adatta perfettamente qui.
L'ambiente in particolare gioca un ruolo quando si lavora all'aperto.

Nella seconda fase, si prevede di sviluppare ulteriormente il tutto con AR (Augmented Reality) in modo che tu possa guardare l'immagine con un'app e che esca davvero dal muro. Ovviamente non l'abbiamo fatto in Danimarca, sarebbe qualcosa di completamente nuovo.
Questo progetto arriva dopo che abbiamo allestito la mostra qui nei locali.

Come hai detto, ci sono denominatori comuni in quasi tutti i tuoi lavori: giocare con il tuo nome, lavorare in dettaglio con sfumature e decostruzione. Quali sono i fattori che differenziano le tue opere l'una dall'altra?

C'è lo stile; Fondamentalmente ho i corpi tridimensionali ombreggiati, i volumi, le grandi aree solide che vengono dipinte e mascherate e poi ho la linea nera che attraversa l'intero quadro. Trovo particolarmente eccitante qui avere questi tre temi e combinarli con le varie tecniche.

Secondo una tua dichiarazione, i tuoi scritti sono autoritratti. Quale parte della tua personalità riflette in modo più succinto il lavoro attuale?

bene tutto Quindi per me c'è tutto il mio carattere in queste immagini. Se ci pensi, ci scrivi il tuo nome da 30 anni, quattro lettere, ora non è particolarmente vario. Tuttavia, se la guardi in questo modo nel corso degli anni, puoi vedere uno sviluppo piuttosto piacevole. Ciò riflette assolutamente il mio sviluppo personale, come persona. Trovo che mi spingo sempre un po' oltre e non mi sento come se stessi girando in tondo o cercando di capire qualcosa. Ci sono relativamente poche opere di mir. La Danimarca è già due anni fa. Poi ogni volta si fa un piccolo passo avanti e si scopre qualcosa di nuovo con cui affrontare. Oppure accetti le cose. Penso di essere stato molto più ambizioso, molto più perfezionista, senza che le immagini fossero necessariamente più perfette. Era più l'atteggiamento interiore. Ogni immagine doveva essere ancora migliore, persino diversa. Oggi le persone sono più rilassate, ma è ancora un misto di "Potrei farlo in modo molto più complicato ora, ma non devo". Soprattutto quando si parla di tridimensionalità. Il tridimensionale è ciò che at mir Mi piace sempre essere menzionato, ma non gioca il ruolo più importante per me. Non è niente a cui tengo particolarmente. Ho sempre trovato quasi divertente quando il mio lavoro si riduce a questo, perché è di questo che si tratta mir Sì, per niente. Poi mi rendo conto di nuovo, sono solo questi autoritratti. Sta andando bene mir Non si tratta di dipingere qualcosa che sembra fantastico, dipingo ciò che mi rende speciale e mi ci ritrovo al 100%.

Cosa direbbe il tuo io giovanile se stesse passeggiando per il quartiere e tu nel qui e Ora al tuo lavoro vedrei. Sarebbe orgoglioso?

Il fatto è che ho iniziato a verniciare a spruzzo quando avevo 17 anni, il che è relativamente tardi. Non ho iniziato a 13 anni e poi ho avuto questa fase del gioco in cui hai fatto un sacco di sciocchezze e solo dopo ti sei fatto strada. Ho iniziato relativamente tardi e sono riuscito a guadagnarmi da vivere in pochissimo tempo; Ordini effettuati e solo spruzzati. Ero interessato alla musica hip-hop anni prima e guardavo la scena. Poi ho acceso il gas perché ero totalmente pronto, perché era così mir ha portato divertimento. L'89 non era il momento in cui la gente pensava che si potessero guadagnare molto dall'irrorazione.
Quando ho finito la scuola, ovviamente, ho già detto: "Non voglio fare nient'altro, e se non voglio fare nient'altro nella mia vita, allora devo guadagnarci dei soldi". tempo, sono riuscito a pensare fuori dagli schemi. Non c'erano esempi da seguire. Dovevi avere la visione per te stesso. Dal punto di vista di oggi devo dire che lo era mir tutto ciò che era chiaro allora. Non è come me mir Non potevo assolutamente sognarlo, è esattamente quello che ho sempre voluto avere. L'ho sognato 30 anni fa.
Sono totalmente felice e felice che abbia funzionato. Ma questo sviluppo non è nulla che mi renda orgoglioso, perché ha qualcosa a che fare con le mie capacità solo in misura limitata.

Ha una quantità incredibile a che fare con lo sviluppo sociale. Ho avuto esattamente la giusta finestra di opportunità. In primo luogo, perché ero così vecchio, praticamente vecchio quasi quanto tutti i vecchi studenti che hanno iniziato a dipingere a spruzzo nell'84/'85. E d'altra parte, perché mi trovavo nella situazione giusta.
Sono molto fortunato ad avere dei genitori che mi hanno sempre lasciato solo e mi hanno sostenuto. Sono stato in grado di farlo senza che loro facessero domande preoccupate.

Non ho mai avuto paura del futuro. Questo è forse un tratto caratteriale utile. Conosco molti che non hanno potuto andare in questo modo perché le loro paure per il futuro erano troppo grandi.

Cosa vorresti ottenere con il tuo murale, qui ad Hammerbrook in particolare?

È estremamente raro che uno spazio pubblicitario affittato per lungo tempo sia gratuito e venga poi anche smontato soprattutto per i graffiti. Conosco la zona e la pubblicità si estendeva su di essa da sempre. Ho guidato in questo modo mille volte e mi sono fermato al semaforo con vista sulla zona. Ogni volta che ho pensato mir: "Che muro di fuochi d'artificio". Naturalmente, anche questo è qualcosa di speciale perché qui è un hotspot urbano. Amburgo difficilmente può essere più urbana. C'è ancora l'urbanità portuale, ma a parte il porto, l'angolo di Hammerbrook è in assoluto il luogo più urbano di Amburgo. Non è cambiato quasi nulla negli ultimi 30 anni. Ora all'improvviso stanno succedendo molte cose qui; grandi edifici vengono demoliti e ricostruiti. Sai che anche questo edificio ad un certo punto scomparirà, ma questo è l'unico motivo per cui siamo qui e stiamo sfruttando il tempo che abbiamo. Il fatto che questo posto sia qui avrà un impatto sull'intera Amburgo. Sarà un centro dove verranno le persone. Ma non è per via del distretto, è per via di Alex Heimkind. Ce l'ha nel vecchio OZM dimostrato sulla collina e ora lo dimostrerà anche qui. Con l'energia che ci mette dentro, potrebbe essere ovunque nello spazio urbano.