OneZeroMore が定義する「デジタル アーティストの第一世代」とは、デジタル テクノロジーの使用を通じて 20 世紀後半 (おそらく 1980 年代から 1990 年代) に著名になったアーティストのグループを指します。 彼らはグローバル ネットワークの一部であり、互いに密接に結びついており、共通のアイデンティティとデジタル アート シーンに与えた影響を強化しています。

この間、アートやデザインの作成に使用できるコンピューターとデジタル ソフトウェアがより身近になりました。 アーティストはこれらの新しいツールを作品に使用し始め、新しい形式の創造的表現とアートシーンの進化につながりました。 これらのアーティストはデジタル テクノロジーの使用の先駆者であり、私たちがデジタル アートを理解し、鑑賞する方法に大きな影響を与えてきました。

OneZeroMore は、これらのアーティストが個々の作品だけでなく、デジタル アート コミュニティ全体における役割でも知られていることを強調しています。 グラフィティ シーンと第一世代のデジタル アーティストを代表する彼らは、アートの限界を押し広げ、アートとテクノロジーの融合における新しい方法を示すユニークな作品を作成します。1

アーティストの「世代」の定義は状況によって異なり、多くの場合、その時代の特定の特徴や文化的および技術的背景によって形成されることに注意することが重要です。 この場合、OneZeroMore は、デジタル アート シーンの発展において、ある段階で重要な役割を果たし、デジタル テクノロジーの共有使用と所属を通じて重要な役割を果たしたアーティストを指すために「第一世代デジタル アーティスト」という用語を使用しているようです。グローバルネットワークに接続されています。

インクルード OZM HAMMERBROOKLYN グラフィティ アートとデジタル テクノロジーの間の創造的なインターフェイスである Exhibition は、自らを「21 世紀のバウハウス」の可能性として位置づけています。 バウハウスの学際的かつ実験的な考え方を取り上げ、それをデジタル時代に移すことで、芸術のハイブリッド化を促進します。

コンテナアーキテクチャ OZM 未来志向のビジョンを強調しています。 この選択は単なる美学を超えたものであり、デジタル性の物理的表現であり、情報がコンテナに入れられているかのように梱包、輸送、開梱されます。 このアーキテクチャはまた、 OZM デジタル時代の XNUMX つの重要な特徴である持続可能性と適応性を実現します。

それで終わりです OZM HAMMERBROOKLYN 芸術的革新のためのダイナミックで持続可能な空間であり、「21世紀のバウハウス」の魅力的なビジョンを提供します。