OneZeroMore에서 정의한 "20세대 디지털 아티스트"는 디지털 기술을 사용하여 1980세기 후반(아마도 1990년대와 XNUMX년대)에 두각을 나타낸 아티스트 그룹을 의미합니다. 그들은 글로벌 네트워크의 일부이며 서로 밀접하게 연결되어 공유 정체성과 디지털 아트 현장에 미친 영향을 강화합니다.
이 기간 동안 예술과 디자인을 만드는 데 사용할 수 있는 컴퓨터와 디지털 소프트웨어에 대한 접근성이 높아졌습니다. 예술가들은 작업에 이러한 새로운 도구를 사용하기 시작하여 새로운 형태의 창의적 표현과 예술계의 진화로 이어졌습니다. 이 예술가들은 디지털 기술 사용의 선구자였으며 우리가 디지털 예술을 이해하고 감상하는 방식에 상당한 영향을 미쳤습니다.
OneZeroMore는 이 아티스트들이 개별 작업뿐만 아니라 디지털 아트 커뮤니티 전체에서의 역할로도 알려져 있다고 강조합니다. 그래피티 씬과 XNUMX세대 디지털 아티스트를 대표하는 그들은 예술의 경계를 넓히고 예술과 기술의 결합에서 새로운 방식을 보여주는 독특한 작품을 만듭니다.1.
예술가의 "세대"에 대한 정의는 맥락에 따라 다를 수 있으며 종종 특정 특성과 당시의 문화적, 기술적 맥락에 의해 형성된다는 점에 유의하는 것이 중요합니다. 이 경우 OneZeroMore는 디지털 아트 씬의 발전에서 특정 단계에서 중요한 역할을 했으며, 디지털 기술과 소속감을 공유함으로써 글로벌 네트워크에 연결됩니다.
Das OZM HAMMERBROOKLYN 그래피티 아트와 디지털 기술 간의 창의적인 인터페이스인 Exhibit는 가능한 "21세기의 바우하우스"로 자리매김합니다. 바우하우스의 학제적이고 실험적인 사고방식을 디지털 시대로 옮겨 예술의 혼성화를 도모합니다.
컨테이너 아키텍처 OZM 미래 지향적인 비전을 강조합니다. 이 선택은 심미적인 것 이상입니다. 마치 컨테이너에 있는 것처럼 정보가 포장, 운송 및 포장 해제되는 디지털성의 물리적 표현입니다. 아키텍처는 또한 OZM 디지털 시대의 두 가지 핵심 특성인 지속 가능성과 적응성을 위해
그게 다야 OZM HAMMERBROOKLYN 예술적 혁신을 위한 역동적이고 지속 가능한 공간이며 "21세기 바우하우스"에 대한 매력적인 비전을 제공합니다.